Paano matutong gumuhit ng anime mula sa simula

Ang Japan ay isang mataas na binuo na bansa na ang teknolohiya ay nauna sa oras. Ang tanda ng Japan, bilang karagdagan sa maaasahang mga kotse at advanced na teknolohiya, ay isang anime. Ang ganitong uri ng animation ay popular sa Asya at iba pang mga rehiyon ng planeta. Hindi kataka-taka na maraming interesado sa kung paano malaman kung paano gumuhit ng anime mula sa simula.

Kung nais mong makabisado ang araling ito, bigyang-pansin ang aking artikulo. Maghanap ng mga kapaki-pakinabang na tip at sunud-sunod na mga tip upang gawing madali ang paglikha ng mga estilo ng estilo ng anime. Kung hindi ka pa nag-aral ng art school, na nagpapakita ng tiyaga at pagtitiis, master ang pamamaraan na ito.

• Pumili ng isang tool. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga lead na lapis at lapis ng iba't ibang katigasan. Kakailanganin mo ang tatlong magkakaibang mga nangunguna, na ibinebenta alinman sa isang frame na gawa sa kahoy, o sa anyo ng mga rods na idinisenyo para sa mga tool sa makina.
• Bilang kahalili, bumili ng isang hanay ng mga stubs ng grapayt na pinahiran ng isang espesyal na layer. Gamitin ang mga ito upang makagawa ng mabilis na sketch at madaling lilimin ang malalaking ibabaw.
• Hindi mo magagawa nang walang isang mabubura. Mas mahusay na malambot na modelo. Kung hindi man, sa panahon ng operasyon, ang mga tuktok na layer ng papel ay masisira at "nasugatan." Upang mabawasan ang panganib ng naturang kaganapan, inirerekumenda na gumuhit ng mga contour na may mga manipis na linya.
• Gumuhit sila ng anime na may matulis na mga lapis at lapis. Siguraduhin na bumili ng isang mahusay na pantasa. Matapos makakuha ng karanasan, alamin na patalasin ang tool gamit ang isang kutsilyo.
• Ang wastong pag-hatch ay nagsasangkot sa paggamit ng isang guwang na patalim na tool. Pinapabilis nito at pinadali ang gawain. Totoo, huwag tumuon sa puntong ito. Ang isang baguhan ay pinapayagan na gawin bilang maginhawa at mas madali.
• Master ang sining sa pamamagitan ng pagguhit ng mga guhit ng contour. Upang magsimula, gumawa ng ilang trabaho nang magkakasunod, nag-aaplay ng mga light shade sa ilang mga lugar. Kumuha ng isang uri ng mabilis na sketch. Sa paglipas ng panahon, ang paggalaw ng mga kamay ay magiging tiwala, at maaari kang magbayad ng higit na pansin sa itim at puti na pag-aaral ng pagguhit.
• Ang paghagupit ay mas mahirap hawakan. Gumuhit ng mga elemento nang malapit sa bawat isa hangga't maaari. Kung hindi man, ang integridad ng bagay ay nilabag at ang impression ng stripedness ay lilitaw. Sa simula ng pagsasanay, maaari mong kuskusin ang mga bakas ng lapis na may malambot na dahon o daliri.
• Kapag nag-hatch ng isang larawan, siguraduhing mapanatili ang distansya sa pagitan ng mga indibidwal na stroke hanggang sa isang minimum. Huwag gumamit ng mga linya na tumawid sa isang malaking anggulo.
• Ang mga nagsisimula ay nagkakamali. Sa kabutihang palad, ang lapis ay madaling tinanggal, maingat lamang. Kung hindi man, ang papel ay malubhang masira o ang isang tiyak na lugar ng trabaho ay maa-smear. Tandaan, ang paglalagay ng isang bagong layer ng grapayt sa isang nasira na ibabaw ay mahirap.
• Kung nais mong alisin ang isang malaking halaga ng pagpindot o bahagyang nagpapahina sa tono, gumamit ng isang espesyal na masa na kahawig ng plasticine. Ito ay nailalarawan sa pamamagitan ng kakayahang madaling sumipsip ng labis na grapayt. Kung hindi ito nasa kamay, kumuha ng isang tinapay.

Nakuha mo ang unang ideya kung paano matutong gumuhit ng anime mula sa simula. Kung gusto mong gumuhit, ang aralin ay magiging libangan. Pinapayuhan ng mga eksperto ang pagsisimula ng pagsasanay sa mga simpleng proyekto, unti-unting pagtaas ng pagiging kumplikado. Ang mga pagkakaiba-iba ng balangkas ay naglalaro ng pangalawang papel.

Hindi inirerekomenda ang mga nagsisimula na gumamit ng mga kumplikadong motibo na binubuo ng isang malaking bilang ng mga elemento. Upang magsimula, sanayin ang mga simpleng bagay at komposisyon. Pinag-uusapan natin ang tungkol sa mga prutas, gulay at simpleng bagay. Matapos mapanood ang video sa ibaba, kumuha ng visual na representasyon.

Mga video tutorial at sunud-sunod na mga tutorial

Sa paglipas ng panahon, lumipat sa mas kumplikadong mga eksena at alamin kung paano gumuhit ng mga hayop, gusali, at kagamitan. Panghuli, simulan ang pagpipinta ng mga tao. Hindi madaling gumuhit ng mukha ng tao, at ang imahe ng emosyon ng tao ay isang napakahirap na gawain.

Ang mga lihim ng pagguhit ng isang lapis na anime

Ang mga cartoon ng Hapon, na ang katanyagan ay halos hindi masobrahan, ay palaging sikat sa kanilang mahusay na balangkas, aktibong pag-unlad ng mga kaganapan at maliwanag na bayani. Matapos mapanood ang tulad ng isang animated na pelikula, maraming mga tao ang may pagnanais na makabisado ang sining ng pagguhit.

Sa bahaging ito ng artikulo sasabihin ko sa iyo kung paano matutunan kung paano gumuhit ng anime na may lapis. Kasunod ng aking algorithm, makakakuha ako ng magagandang mga guhit na may isang sheet ng papel at ilang mga lapis. Bilang halimbawa, bibigyan ko ang diskarte ng pagguhit ng batang lalaki, na binubuo ng maraming yugto.

Bago natin tignan ang mga tagubiling hakbang-hakbang, napansin ko na ang mga guhit ng Hapon ay may ilang mga teknikal na nuances. Sa partikular, ang pattern ng anime ay nailalarawan sa pamamagitan ng ibang pamamaraan para sa pagguhit ng mukha, mata, ilong at bibig, na naiiba sa iba pang mga genre. Dahil ang mga balangkas ng mukha ay tinatayang hugis at pinuno ng malalaking mata, madali ang pagguhit sa kanila.

1. Paunang mga contour. Tamang ilagay ang mga contour ng larawan, at pagkatapos lamang iguhit ang mga pangunahing contour ng maliit na batang lalaki. Upang mapadali ang entablado, gawin ang pangunahing tabas mula sa mga hugis-parihaba na hugis. Ang pangunahing bagay ay tumutugma sila sa mga sukat ng mga bahagi ng katawan.
2. Ulo. Gumuhit ng isang rektanggulo para sa ulo, at sa ilalim nito gumuhit ng isa pang hugis-parihaba na hugis para sa leeg. Simula mula sa leeg, gumuhit ng dalawang arko na kumakatawan sa mga balikat. Pagkatapos ay iguhit ang mga linya para sa mga kamay at ilagay sa kanilang mga lupon sa gitna, na nakatakdang maging mga siko. Ang pagguhit ng mga kamay ay mas madali sa mga parihaba at linya.
3. Gumuhit ng isang hugis ng mukha. Sa genre ng anime, kahawig ito ng isang regular na rektanggulo na konektado sa isang tatsulok. Iguhit ang mga geometriko na hugis na ito, at pagkatapos ay alisin ang linya ng pagkonekta. Ang resulta ay isang Japanese-style na mukha na nailalarawan sa isang makitid at matalim na baba. Ito ay nananatiling magdagdag ng ilang mga elemento suit ng fashion.
4. Mga item. Ang susunod na hakbang ay upang magdagdag ng iba't ibang mga elemento sa pagguhit. Gamit ang isang burahin, tanggalin ang mga hindi kinakailangang mga contour at linya at magpatuloy upang detalyado ang larawan. Bigyan ang iyong mukha ng isang pangwakas na hugis gamit ang mga panimulang linya. Sa itaas ng iyong ulo, mag-apply ng isang arched visor kasama ang base para sa takip. Gumuhit din ng mga contour ng buhok at tainga.
5. Simulan ang pagproseso ng iyong mga kamay. Gamit ang paunang mga tabas, malumanay na binabalangkas ang mga kamay. Pagkatapos gumuhit ng kwelyo at balangkas ang mga binti. Kung ang tamang proporsyon ay maaaring makamit sa loob ng yugtong ito, pagkatapos ay matagumpay mong nakumpleto ang mahirap na proseso na ito.
6. Pangunahing mga detalye. Bilang bahagi ng pangwakas na yugto, bigyang-pansin ang pangunahing mga detalye ng pagguhit. Tungkol ito sa mga mata at mukha. Ang mga mata ay dapat malaki at magkaroon ng malalaking mga mag-aaral ng dagta. Magdagdag ng isang maliit na ilong at isang maliit na bibig na kahawig ng isang baligtad na tatsulok.
7. Damit. Bigyang pansin ang mga damit ng batang lalaki, na binibigyan sila ng mga pindutan at bulsa. Nagtatrabaho sa iyong T-shirt, gumuhit ng mga guwantes at tapusin ang tatsulok na buhok.
8. Pangkulay. Sa dulo, kulayan ang pagguhit, ginagawa itong maliwanag at kaibahan. Dahil gumuhit kami ng anime na may lapis, lilim lamang ang pagguhit sa pamamagitan ng pagdaragdag ng maliwanag na mga anino.

Kung nais mong gumuhit ng mga komiks ng anime na may isang lapis at bumuo ng isang karera sa industriya na ito, tutulungan ka ng aking gabay na magsimula ka. Kung susundin mo ang balita at alamin, mastering ang iba't ibang mga diskarte, kumuha ng kasanayan sa isang bagong antas.

Gumuhit ng mga mata ng anime - mga tagubilin sa sunud-sunod

Ang mga taong may kasiyahan na nanonood ng mga cartoon ng Hapon. Ang ilang mga tao ay may pagnanais na gumuhit ng isang katulad na bagay, lilitaw ang mga plano at ideya.Ginuguhit nila ang kanilang mga paboritong character, na naglalaan ng libreng oras sa trabaho, ngunit sa karamihan ng mga kaso ang kalidad ng mga guhit ay nananatiling mababa.

Ang pinakamahirap na guhit ay ang mga mata. Samakatuwid, ang tanong kung paano matutong gumuhit ng mga mata ng anime, magbabayad ako ng espesyal na pansin. Inaasahan ko na sa tulong ng aking mga tip ay iguguhit mo ang maganda at nagpapahayag ng mga mata, na magbibigay-daan, halimbawa, maghanda para sa bagong taonpaglikha ng mga kagiliw-giliw na regalo.

• Ang mga mata sa anime ay nagmumula sa iba't ibang mga hugis, sukat, at kulay. Gumuhit ng mga arko ng mga eyelid, at pagkatapos ay gumuhit ng dalawang linya ng gabay, na dapat mag-intersect nang hindi mabibigo. Mas mahusay na gawin ang mga linya ng gabay ng isang maliit na hubog at payat hangga't maaari.
• Sa karamihan ng mga kaso, ang iris ay sumakop sa isang malaking bahagi ng mata. Sa halip na isang bilog, matapang gumuhit ng isang hugis-itlog. Kapag nagdidisenyo ng mag-aaral, tandaan na ang laki ay tumutukoy sa mga damdamin ng bayani. Kung ang mag-aaral ay maliit, natakot ang bayani. Bilang bahagi ng entablado, ang mag-aaral ay hindi katumbas ng pag-highlight. Gagawin ito pagkatapos gumuhit ng sulyap.
• Kadalasan, ipinapakita ang isang highlight. Bilang kahalili, gumuhit ng ilang maliliit na highlight, nakaayos sa tapat ng mga panig. Pagkatapos lamang gumuhit ng sulyap, gawing maliwanag ang mag-aaral.
• Sa anime, ang bilang ng mga eyelashes ay maliit at sa karamihan ng mga kaso ay hindi lalampas sa marka ng 7 piraso. Kadalasan sila ay kinakatawan ng isang arrow, na kinakailangang i-highlight ang linya ng itaas na takip ng mata, dahil sa kung saan ang mga mata ay nagiging madilaw at matambok.
• Huwag iguhit nang detalyado ang mga kilay. Gayunpaman, dapat silang naroroon nang walang pagkabigo. Kung hindi, huwag ipahiwatig ang mga mata ng iyong bayani sa cartoon.
• Maraming mga nagsisimula ay may mga katanungan tungkol sa hugis ng kanilang mga mata. Sa karamihan ng mga kaso, ito ay isang kalahating bilog. Ang itaas na bahagi ng mata ay kinakatawan ng isang tuwid na linya, at ang ibabang bahagi ay kinakatawan ng isang perpektong semicircle.
• Gumuhit ng mga eyelashes na may isang karaniwang arrow, yumuko o pataas. Ang direksyon ng liko ay tumutukoy sa hugis ng mata. Kung ilalarawan mo ang maraming cilia, ilagay ang mga malalaki sa itaas na takip ng mata, at ang mga maliliit sa ibabang takip ng mata, ayon sa pagkakabanggit.

Maaari mong gawing buhay ang mga mata ng anime at nagpapahayag ng mga hugis-itlog na mga highlight sa pamamagitan ng pagpoposisyon sa kanila sa paligid. Maaari kang gumamit ng patayo o pahalang na glare.

Aralin sa video

Upang bigyang-diin ang pangunahing highlight, gumamit ng isang tatsulok na highlight na may isang anggulo na pinahaba sa gitna ng mata. Madalas na ginagamit at bilog na sulyap, na gumuhit ng pangunahing o pandiwang pantulong. Ito ay nakasalalay sa estilo at kagustuhan ng may-akda.

Gumuhit kami ng isang katawan ng anime

Ang pagpapatuloy ng pag-uusap tungkol sa animation ng Hapon, malalaman natin kung paano gumuhit ng isang katawan ng anime sa bahay. Sa unang tingin tila ito ay isang mahirap na gawain. Sa katotohanan, naiiba ang lahat.

Ang animation ng Hapon ay naiiba sa mga cartoon na nilikha sa iba pang mga estado. Ito ay naglalayong kapwa mga kabataan at matatanda. Para sa kadahilanang ito, ang mga animated na pelikula ay mabilis na nakakakuha ng katanyagan, na matagal nang maihahambing sa katanyagan. pinakamahusay na mga bagong pelikula sa taon.

Ang pagguhit ng mga bayani ng anime at ang background kung saan ang mga kaganapan na magbuka ay ibang-iba sa mga cartoons ng ibang mga bansa. Sa karamihan ng mga kaso, ang anime ay isang multi-bahagi na pelikula sa telebisyon na ipinamamahagi sa pamamagitan ng mga optical drive. Kamakailan lamang, ang mga cartoon ng Hapon ay nagsimulang lumitaw nang mas madalas sa mga screen ng widescreen.

Matapos mapanood ang cartoon ng Hapon, maraming tao ang may pagnanais na makabisado ang pagguhit ng anime. Ang mga pangunahing punto tungkol sa sining, sinuri namin. Panahon na upang pag-usapan ang pagguhit ng katawan.

1. Upang makamit ang layunin, una sa lahat, pag-aralan ang mga proporsyon ng katawan at pamilyar sa proseso ng pagguhit nito sa estilo ng Hapon. Gusto ng mga Hapones na papangitin ang mga proporsyon. Ang isang matingkad na patunay ay ang maraming mga character na cartoon na kung saan ang ilang mga bahagi ng katawan ay hindi nagkagusto.
2. Ang babaeng pigura ng master ng anime ay inilalarawan ng pinahabang, na umaakma sa manipis na mga binti at baywang sa aspen. Ang figure ng lalaki ay nailalarawan sa pamamagitan ng malawak na balikat. Bukod dito, ang laki ng ulo ay hindi palaging tumutugma sa laki ng katawan. Marahil ito ang sikreto ng kaakit-akit ng mga imahe.
3. Gumuhit ng isang pigura ng tao na may dalawang tuldok na konektado sa pamamagitan ng isang patayong, na nagsasaad sa gitna.Iguhit ang ilalim at tuktok na linya, at patayo na hatiin ang linya ng sentro sa walong pantay na bahagi. Ginagawang madali ang paggamit ng isang namumuno.
4. Pagkatapos ay gumuhit ng isang hugis-itlog na katawan, isang bilog na palanggana, isang ulo at binti na may mga braso. Upang mabuhay ang larawan, iposisyon ang mga bahagi ng katawan sa isang bahagyang hubog na arko. Ito ay magpapakita na ang karakter na iyong inilalarawan ay gumagalaw.

Sa pamamagitan lamang ng oras posible na makabisado ang pamamaraan ng pagguhit ng iba't ibang mga bahagi ng katawan na ginagamit ng mga animator ng Hapon.

Pagtuturo ng video

Ang pagguhit ng isang katawan ng anime o mata ay mas mahirap kaysa, halimbawa, gumawa ng isang collage. Salamat lamang sa sining na ito ay posible na magbigay ng kalayaan ng imahinasyon, magpakita ng mga kakayahan at magsaya.

Kwento ng Anime

Tuwang-tuwa ako sa pagsulat ng isang artikulo na nakalimutan kong sabihin sa kuwento ang hitsura ng sining na ito. At siya ay talagang kawili-wili.

Ang Anime ay nagmula sa Japan at nagsimulang makakuha ng momentum noong 1958. Sa pagtatapos ng huling siglo, nagkamit ito ng katanyagan, na tataas na ngayon. Ngayon, maraming mga anime studio at ang kanilang bilang ay patuloy na tumataas.

Eksaktong sampung taon na ang nakalilipas, natuklasan ng mga eksperto ang gawain ng isang hindi kilalang may-akda, na nilikha noong 1907. Ito ay isang tape ng celluloid, kung saan mayroong labinlimang mga frame. Sa kanila, ang isang maliit na batang lalaki ay maayos na nagpapakita ng mga hieroglyph, at pagkatapos ay lumiliko at yumuko.

Mula noon, lumitaw ang mga maiikling animated na animasyon, ang tagal ng kung saan ay hindi lalampas ng 15 minuto. Ang mga modernong studio ay lumilikha ng anime, sinasamantala ang mga graphics ng computer. Totoo, mayroon ding mga gayong masters na gumuhit gamit ang kanilang mga kamay.

Lumilikha ang mga studio ng anime ng iba't ibang genre. Ang bawat indibidwal na gawain ay nailalarawan sa pamamagitan ng mataas na kalidad na mga graphics at naglalayong sa mga manonood ng iba't ibang edad. Maraming mga gawa ang nakakaakit sa isang lagay ng lupa at kaakit-akit sa hindi mahuhulaan na pag-unlad ng mga kaganapan. Humihingal ito sa akin.

Ngayon ay maaari kang maging isang bahagi ng isang malaking industriya, dahil ngayon alam mo kung paano malaman kung paano gumuhit ng anime mula sa simula. Marahil ay lumipas ang ilang taon, at makikilala ko ang iyong gawain sa pamamagitan ng pagbisita sa iyong paboritong sinehan. Nais kong magkaroon ka ng malaking tagumpay sa iyong trabaho. Makita ka agad!